Sepanjang tulisan ini, saya akan mengabdikan diri untuk membandingkan, menganalisis, menerjemahkan (interpretasi), dan mengevaluasi “Franklin’s Tale” oleh Geoffrey Chaucer, The Canterbury Tales. Saya akan melintasi dan memanfaatkan alat-alat dari berbagai ‘aliran kritik sastra’ seperti: biografi; komparatif; etis; ekspresif; historis; impresionistik atau estetika; meniru; pragmatis; psikologis; sosial; tekstual, dan kritik teoretis untuk mencapai tujuan saya dari makalah ini.
Latar dari Tale sebagian besar terletak di Brittany (sebelumnya Armorica, Prancis – selatan Selat Inggris. Namun, Orleans dan kota-kota Prancis lainnya disebutkan, serta Inggris (seperti di Kepulauan Inggris).
Bahasa yang digunakan dalam Kisah itu sebagian besar adalah bahasa Prancis. Bahasa Latin digunakan oleh seorang Cendekiawan Inggris yang memperkenalkan saudara laki-laki Aurelius kepada master pesulap / juru tulis Orleans. Dapat diasumsikan bahwa bahasa Inggris (seperti dalam Bahasa Inggris Pertengahan) juga digunakan, karena ekspedisi Arveragus (ksatria) ke Inggris dan kehadiran Panitera Inggris.
Pakaiannya, tentu saja, seperti yang dikenakan pada masa Chaucer. Ksatria akan mengenakan baju besi sementara pakaian khas terdiri dari apa yang dikenakan pada zaman Chaucer.
Latar kisah tersebut terjadi terutama selama musim semi (baris 901 – 909) –
“Jadi pada suatu hari, tepat di morwe-tyde,
Kepada seorang gardyn yang ada di sana bisyde,
Di mana mereka harus melakukannya
Dari vitaille dan pemasok lainnya,
Mereka pergi dan bersenang-senang sepanjang hari.
Dan ini terjadi pada tanggal enam belas bulan Mei,
Yang May hadde peynted dengan Shoures lembutnya
Gardyn ini penuh dengan leves dan floures;”
-Oleh karena itu, cuacanya cerah dan nyaman seperti saat musim semi di lokasi geografis yang beriklim sedang seperti di Eropa Barat, khususnya di Prancis Selatan.
Peristiwa cerita ini berlangsung selama lebih dari dua tahun, sedangkan Aurelius benar-benar sakit (dibawa oleh penyakit cinta) (baris 1101 – 1103) –
“Dalam kelesuan dan siksaan furyus
Dua yeer dan moore berbaring Wrecche Aurelyus,
Setiap kaki yang dia jalani di erthe gon;”
sampai akhir cerita. Tidak ada peristiwa spektakuler (mengharapkan ilusi), per se, Kisah itu agak berpusat pada ‘pernikahan dan janji’ yang melibatkan karakter utama secara abstrak, tidak langsung, dan literal.
Suasana ceritanya sangat klimaks. Misalnya, “Miller’s Tale” sangat lucu; The “Knight’s Tale” sangat tenang, dan lain-lain. The “Franklin’s Tale” adalah kisah yang lebih moralistik yang agak mirip dengan plot drama moral yang biasa terjadi setelah masa Chaucer. Di awal Kisah, itu dimulai dengan watak yang cerah (lihat kutipan pertama saya). Selama klimaksnya, suasana menjadi gelap dan abu-abu (lihat kutipan kedua saya), dan kemudian pada akhirnya menjadi tenang (dengan desahan lega) terselubung dalam moralitas.
Gaya Tale adalah salah satu dari kelembutan, keanggunan dan kepolosan, berbeda dengan mood di “Miller’s Tale”. Yang terakhir adalah parodi (dengan cara mesum dan “Jerry Springer Showesque”) dari “Knight’s Tale” yang mulia dan romantis.
Seperti halnya gaya, bentuk dan struktur Dongeng sangat kondusif untuk menyampaikan pesan Dongeng. Misalnya, Kisah berurusan dengan integritas, kejujuran, dan kehormatan. Itu, juga, dipinjam dari “Knight’s Tale” dan “Squire’s Tale” yang, ironisnya, dikagumi dan ditiru oleh Franklin. (Dia ingin menjadi seperti Ksatria sementara dia berharap putranya menjadi seperti Pengawal – bagian dari ambisinya untuk menjadi mulia, ironisnya, Chaucer mengambil jalan yang sama menuju bangsawan dalam hidupnya). Ringkasnya, bentuk dan struktur Dongeng berperan sebagai saluran yang membawa air (pesan) menuju akhir yang klimaks.
Dalam The Tale, kita bisa melihat citra/gaya. Kita dapat melihat, mendengar, menyentuh, merasakan, dan mencium apa yang dilakukan karakter dan lingkungannya. Dengan kata lain, itu menarik bagi indera visual (taman yang indah), pendengaran, penciuman, sentuhan, dan gustatory. Selain itu, gambarnya bersifat kinetik (dalam gerakannya) dan sinestetik (nafsu Squire dan bebatuan hitam di tepi pantai).
Gayanya tentu saja dipertahankan oleh sikap dan nada suara para tokoh utamanya: Arveragus (Ksatria); Dorigen (istri Ksatria); Aurelius (Squire) dan saudaranya, dan Clerk (pesulap). Karakter-karakter ini tidak dapat dibagi secara merata dengan cara protagonis/antagonis tradisional. Misalnya, dalam “Knight’s Tale” Palamon adalah protagonis sedangkan Arcita adalah antagonis, serta, dalam “Miller’s Tale” Nicholas adalah protagonis sedangkan Absolon adalah antagonis. Pada gilirannya, karakter utama ternyata sangat mulia dan sopan di akhir “Franklin’s Tale” karena perbuatan mulia mereka. (Baris 1620 – 1625) –
“Lordynges, pertanyaan ini, thanne, wol yang saya tanyakan sekarang,
Yang mana yang paling bebas, seperti yang kamu lakukan?
Sekarang beri tahu saya, eh bahwa kamu akan pergi.
saya bisa namoore; kisahku sudah berakhir.”
Selanjutnya, tokoh-tokoh tersebut diperankan dalam alur cerita dengan cara sebagai berikut. Arveragus membuat perjanjian dengan istri barunya, Dorigen bahwa pernikahan mereka akan seperti pacaran di mana dia akan terus melayani kebutuhannya seperti seorang pelamar melayani calon primadona. Dia berharap untuk tidak menguasainya (yang berbeda dari “Clerk’s Tale” – dominasi suami dan “Wife of Bath’s Tale” – dominasi istri) melainkan menjadi teman bersama sementara mereka dapat berbagi rahasia terdalam satu sama lain. Setelah itu, Arveragus pergi ke Inggris untuk menuai kejayaan ksatrianya di dunia. Dorigen, sendirian, pergi ke pesta dansa selama musim semi (yang bertentangan dengan moral pada masa itu, di mana seorang wanita yang sudah menikah tidak boleh pergi ke acara publik tanpa pasangannya, terutama di pesta dansa) di mana dia menari dengan seorang pengawal sehat yang ingin berhubungan seks dengannya. Sebagai tanggapan, memilih untuk tidak bersikap kasar atau membingungkan (yang merupakan praktik umum oleh wanita di kelasnya), dia mencoba menghindari rayuannya dengan menjanjikan kesempatan untuk bersetubuh dengannya jika dia dapat menghilangkan beberapa batu di pantai Brittany. Dalam benaknya, tugas itu tampaknya mustahil. Dalam nafsu yang tak terkendali, Aurelius menderita kesulitan duniawi selama lebih dari dua tahun sampai saudaranya datang membantunya dengan memperkenalkannya kepada seorang penyihir yang dapat mewujudkan keinginannya dengan bantuan ilusi astrologi. Pada gilirannya, dia menjanjikan banyak uang kepada pesulap. Pesulap melakukan aksinya. Yang mengejutkan dan mengejutkan Dorigen, tugas yang tidak dapat diatasi itu tercapai. Sebagai penghormatan, dia menyadari bahwa dia tidak dapat mengingkari janjinya kepada Aurelius. Dengan gentar, dia menoleh ke Arveragus (yang menyangkal gagasan kemitraan yang setara dalam suatu hubungan karena, sekarang, suami adalah orang yang menentukan dan dengan demikian melakukan klise – “membantu gadis dalam kesulitan”) untuk bantuan. Dengan bermartabat, dia mengatakan padanya bahwa dia harus menghormati janjinya. Namun, dia harus berhati-hati agar tidak mengkhianati pengaturan perkawinan mereka yang tidak ortodoks kepada rekan-rekan mereka (masyarakat).
Selanjutnya, setelah banyak siksaan mental yang menyiksa, dia menyerahkan dirinya kepada Aurelius yang secara kiasan ngiler di mulut seperti pelahap yang kalah di jamuan makan. Akhirnya, dia menceritakan tentang pengetahuan dan tanggapan suaminya. Squire begitu tersentuh oleh ceritanya sehingga dia mengirimnya pulang masih ‘perawan di luar nikah.’ Omong-omong, Aurelius menyadari dia masih memiliki kekayaan kecil itu untuk membayar pesulap atas jasa misteriusnya. Alih-alih ‘menarik tindakan menghilang,’ dia memutuskan untuk bernegosiasi dengan pesulap tentang pembayaran (Squire tidak terlalu berharga). Dengan cara efek domino, pesulap setelah menyadari apa yang terjadi di sepanjang urutan luar biasa dari “kebaikan itu menular seperti wabah pes di pedesaan Eropa Abad Pertengahan” melepaskannya dari kaitan kiasan. Seperti dalam dongeng, semua orang (baik pasangan suami istri) hidup bahagia selamanya.
Dalam alurnya, kita bisa menyaksikan beberapa bentuk konflik seperti: manusia vs manusia; manusia vs alam; manusia vs supranatural; manusia vs. dirinya sendiri; manusia vs. dewa, dan manusia vs. masyarakat. Di konflik pertama, kita menyaksikan Dorigen vs. Aurelius. Yang kedua, pesulap secara luar biasa memanipulasi alam untuk menciptakan ilusi dengan bantuan sarana astrologi. Yang ketiga, ingatan Dorigen tentang kisah-kisah yang menceritakan bagaimana perawan perawan di Zaman Kuno mengorbankan hidup mereka untuk menghormati keperawanan mereka dan dewa serta dewi mereka sementara dia berjuang keras dengan dirinya sendiri dan kesulitannya tentang bagaimana keluar dari janji tanpa melanggarnya. berjanji dengan Squire atau melanggar sumpah pernikahannya (untuk menahan diri dari perzinahan) kepada suaminya. Keempat, interpretasi yang tidak ortodoks tentang pernikahan Ksatria vs. pandangan masyarakat tentang seperti apa pernikahan itu seharusnya – bersifat patriarki (tidak ada jika atau tetapi …).
Dari konflik dan plot kita bisa mengambil tema cerita ini yang berhubungan dengan kelembutan dan keluhuran jiwa. Sepanjang konflik dan ujian, karakter utama membuktikan diri mereka layak dan mulia yang didukung oleh bait terakhir dalam Tale yang mengajukan pertanyaan “siapa yang terbaik dari mereka semua?” Di antaranya, saya menjawab Ksatria karena dia mengambil risiko paling besar dengan cinta tanpa syarat dan kepercayaannya kepada penulis dan untuk hidup dalam masyarakat yang tidak konvensional yang tidak sesuai dengan statusnya di masyarakat.
Sudut pandang puisi itu mahatahu. Juga, itu dilipat tiga. Dengan kata lain, Franklin’s, Chaucer sang narator, dan Chaucer sang penulis berperan dalam membentuk cerita. Pertama, Franklin bercerita untuk menggambarkan idealismenya tentang kelembutan dan kesopanan (bahkan bangsawan palsu). (Pentingnya sudut pandang ini untuk kisah tersebut digambarkan, agak ironis, dalam potret “Prolog Umum” Franklin). Chaucer sang narator menunjukkan hubungan antara cerita tersebut sehubungan dengan cerita Knight dan Squire (yang dia kagumi); pembalasannya kepada tuan rumah yang memperlakukannya dengan kasar, dan jalan tengah ceritanya diambil antara cerita juru tulis dan istri bath sehubungan dengan pernikahan dan hubungan pria-wanita. Chaucer sang penyair pada dasarnya mentransmisikan keyakinan pribadinya (menurut saya) dalam pernikahan yang mencerminkan kisah Franklin yang bertentangan dengan masyarakat Chaucer pada masanya. (Pernah dilaporkan ke kelas bahasa Inggris lanjutan SMA saya, oleh Mr. Lambert, alumnus Universitas Cambridge dan penduduk asli Inggris, bahwa Chaucer didenda karena memukuli seorang biarawan semasa hidupnya). Seperti yang saya pertahankan, kehidupan Franklin agak mirip Chaucer sang penyair karena jalan hidup yang diambil Chaucer untuk menjadi bangsawan palsu selama hidupnya, alih-alih, dilahirkan sebagai bangsawan melalui ‘jalur darah biru tradisional.’
Saya tidak menemukan di mana Chaucer meminjam cerita ini. Nyatanya, saya sangat yakin cerita ini adalah inspirasi dari imajinasi dan keyakinan Chaucer sendiri.
Sehubungan dengan Kisah, pembaca modern (dari akhir tahun 90-an) akan melihat cerita ini lebih sesuai dengan zaman Chaucer (abad ke-14) daripada zaman kita di mana kita dibentuk oleh acara bincang-bincang cabul (Jerry Springer) dan sinetron, alih-alih, drama moralitas dan hiburan religius pada masa Chaucer.
Secara pribadi, saya sangat – jatuh cinta – dengan Kisah ini. Saya menghargai kemuliaan karakter dan temanya. The Tale ditulis dan diceritakan dengan luar biasa oleh Franklin; Chaucer sang narator, dan Chaucer sang penyair.