Saat saya membaca “Bagaimana Tidak Membuat Film Pendek”, saya merasa semakin tertipu, bukan oleh bukunya tetapi oleh sekolah film saya. Mengapa instruktur saya tidak mengajari saya hal ini? Ini adalah buku yang harus dibaca setiap mahasiswa film, setiap pembuat film sebelum menulis, memproduksi, atau menyutradarai film pendek. Ini adalah sumber daya yang harus dimiliki yang memandu seseorang melalui keputusan genting pembuatan film dan menunjukkan cara menghindari banyak kesalahan dalam penilaian yang menandai film biasa-biasa saja. Ditulis oleh Roberta Marie Monroe, seorang pembuat film pemenang penghargaan, dan mantan programmer film pendek Festival Film Sundance, Roberta menyajikan banyak pengetahuan tentang setiap fase, mulai dari konsepsi hingga produksi hingga distribusi.

Bagi pembuat film, festival film adalah outlet utama dan mereka telah menjadi hakim, juri, dan kadang-kadang algojo dalam menilai nilai sebuah film pendek. Dengan mengetahui apa yang tidak boleh dilakukan, Anda dapat sangat meningkatkan peluang seseorang untuk melihat dan menghargai pekerjaan Anda. Dalam hal ini, buku ini memandu Anda melewati ladang ranjau kesalahan yang dibuat oleh calon pembuat film dan profesional berpengalaman, sehingga Anda tidak perlu membuatnya sendiri. Selain itu, buku ini menampilkan wawancara dengan banyak penulis, produser, dan sutradara paling berbakat saat ini, serta cerita provokatif dari pengalaman film pendek Roberta sendiri.

Buku ini ditata dengan cara yang paling pragmatis dan mengikuti langkah-langkah yang biasa diambil dalam memproduksi film pendek. Bab pertama dari cerita naskah berbicara tentang menjaganya tetap segar dan mencantumkan banyak alur cerita yang harus dihindari, alur cerita yang telah menjadi biasa karena terlalu sering digunakan. Saat pemrogram berkata, “Pernah ke sana, lihat,” Anda kehilangan mereka dan juga audiens Anda. Bab ini menurut saya paling menarik karena memungkinkan kita masuk ke dalam pikiran programmer dan kriteria pemilihan utama, yaitu apa ceritanya dan mengapa saya harus menontonnya? Bab ini juga mencakup evaluasi skrip seperti menyewa konsultan dan pro dan kontra mendapatkan umpan balik dari teman.

Bab lain membahas panjang film dan bagaimana itu harus sesuai dengan cerita. DP Geary McLeod berkomentar, “Setiap bingkai harus berfungsi, ia harus memajukan cerita. ‘Ekonomis’ adalah hal yang perlu diingatkan oleh para pembuat film pendek.” Buku selanjutnya menunjukkan bahwa juga lebih mudah menemukan slot untuk film berdurasi 8-12 menit dibandingkan karya berdurasi 28 menit. Meredith Kadlec menambahkan, “Jangan jatuh ke dalam perangkap untuk mencoba membuktikan seberapa BANYAK yang dapat Anda lakukan, alih-alih [show] seberapa BAIK Anda bisa melakukannya.”

“How Not to…” mencakup beragam pertimbangan pembuatan film, mulai dari memilih produser, mengetahui tugas mereka, hingga penganggaran, plus cara menghemat uang dan mengumpulkan dana. Bab tentang Crewing Up paling relevan bagi pembuat film pemula. Ini berbicara tentang sinergi kru film dan bagaimana memandu upaya mereka dan menghadapi dinamika yang selalu berubah. Bab ini menjelaskan posisi kunci, orang yang perlu Anda konsultasikan sebelum Anda mengambil gambar beserta topik yang perlu ditangani. Bab ini menegaskan kembali perlunya kolaborasi yang harmonis dan fakta bahwa Anda tidak dapat melakukan semuanya sendiri.

Semua pertimbangan ini mungkin tampak menakutkan pada awalnya, tetapi jika tidak ditangani, akibatnya film Anda akan menderita. Setelah membaca buku ini, saya kewalahan dengan banyaknya tanggung jawab. Namun kemudian saya teringat mantra Roberta bahwa Anda perlu memiliki orang-orang baik di sekitar Anda dan buku ini memberikan arahan tentang cara memilih tim pendukung Anda.

Casting adalah area lain di mana penulis menyarankan untuk mencari bantuan. Dia menjalani proses menemukan dan mempekerjakan direktur casting bersama dengan alasan melakukannya. Orang akan berasumsi bahwa sutradara casting akan menghindari film pendek tetapi banyak yang melihatnya sebagai cara untuk menyediakan pekerjaan dan eksposur untuk klien mereka, terutama yang memiliki potensi pelarian. Nasihat tentang audisi, latihan, dan menciptakan ruang aman untuk aktor Anda juga ditawarkan di bab ini. Aktor Chase Gilbertson berbicara tentang bagaimana sutradara pemula terkadang menyimpang dari jalur. “Jelas jika saya membuat film Anda, ceritanya pada awalnya cukup bagus tetapi sekarang alih-alih hanya menceritakan kisah yang bagus, Anda mencoba membuat blockbuster Hollywood. Ya, Anda punya banyak mainan keren. tapi akhirnya apa hasil akhirnya? Apa yang terjadi dengan ceritanya?”

Bab tentang produksi membahas banyak tindakan pencegahan yang berkaitan dengan pengalaman di set bersama dengan solusi kreatif untuk beberapa masalah ini. Salah satu yang terbaik adalah menggunakan Panggilan New York untuk mengakali pemilik bisnis yang tidak berbahaya. Area masalah lain yang dicakup termasuk etiket dan sikap yang ditetapkan, asuransi dan izin bersama dengan layanan makanan dan kerajinan. Yang paling penting adalah nasihat Roberta untuk bersenang-senang, bersiap, dan menikmati momen magis menjadi pembuat film.

Pasca produksi adalah hubungan cinta/benci dalam pembuatan film. Semua digabungkan menjadi rekaman yang Anda sukai diikuti oleh bidikan, pencahayaan, kinerja, dan pemblokiran terburuk dalam hidup Anda. Roberta mengulangi beberapa kali, “Ini normal.” Dia juga menyarankan untuk membaca buku Walter Murch “In the Blink of an Eye” untuk mendapatkan wawasan luar biasa tentang proses penyuntingan. Pengetahuan tentang cara kerja pengeditan sangat penting untuk kesuksesan Anda di set, katanya, karena dengan begitu Anda akan tahu bidikan mana yang paling penting untuk menceritakan kisah Anda. Bab ini juga membahas bagaimana teknologi telah membuat pembuatan film menjadi kurang disiplin, misalnya merekam lebih banyak rekaman, memotong lebih cepat, dan menghasilkan lebih banyak versi sambil membuang-buang tenaga.

Roberta melihat laporan MPAA yang mengatakan bahwa hanya 2% dari semua film berdurasi panjang yang benar-benar mendapatkan rilis teater atau DVD. Dari situ bisa diduga bahwa di dunia film pendek distribusi bisa jadi lebih sulit lagi. Orly Ravid dari New American Vision menunjukkan bahwa proses distribusi dimulai sebelum Anda membuat film. Anda perlu mengetahui siapa penontonnya, memahami daya tarik film terlebih dahulu, dan memiliki ilustrasi pemasaran yang menarik atau fotografi yang menjual film tersebut. Orly juga menyarankan penganggaran dana untuk pemasaran dan penjangkauan. Bab ini membahas berbagai saluran untuk distribusi, tetapi menyatakan bahwa video pendek Anda mungkin juga memiliki nilai sebagai pilot TV atau jika diperluas menjadi sebuah fitur. Kuesioner tak ternilai dari Orly, “Apakah Distribusi Film Anda Siap?” mencakup area yang paling bermasalah dan diabaikan. Informasi kualifikasi akademi juga tercakup dalam bab ini. Roberta memudahkan pencarian distributor pendek dengan memposting daftar terkini perusahaan AS dan internasional di situs webnya.

Bab tentang Festival Film Sundance memberikan latar belakang yang mencerahkan serta strategi pengiriman yang efektif. Daftar pengajuan yang harus dan tidak boleh dilakukan oleh manajer pemrograman Sundance Adam Montgomery akan membantu Anda membuat film lebih jauh ke tangga seleksi. Bagian tentang publisitas dan pemasaran memberi tahu apa yang Anda butuhkan, pada dasarnya situs web yang kuat, koleksi foto diam yang luar biasa, dan kartu nama sederhana yang mengarahkan orang ke situs Anda. Selain itu, memposting cuplikan akan sangat meningkatkan peringkat Anda di Google dan memberikan gambaran sekilas tentang karya Anda kepada pemirsa.

Sisa buku ini diberikan untuk contoh anggaran, klise pembuat film pendek teratas, dan panduan sumber daya yang ekstensif. Panduan ini mencakup daftar festival film ramah pendek, distributor film pendek, blog, organisasi penjangkauan masyarakat, basis data, ditambah perusahaan penyiaran dan televisi online.

“Bagaimana Tidak Membuat Film Pendek-Rahasia dari Seorang Programmer Sundance” dengan gamblang menggambarkan tugas besar yang diperlukan dalam pembuatan film. Namun itu menunjukkan bagaimana dengan menghindari banyak jebakan seseorang dapat menghemat waktu dan uang dan membuat film pendek yang tetap diingat oleh programmer dan penonton. Ditulis dengan baik dan tepat waktu, saya sangat merekomendasikan buku ini sebagai tambahan untuk perpustakaan sumber daya setiap pembuat film.