Tag: Membuat

Bagaimana Tidak Membuat Review Film-Buku Pendek

Saat saya membaca “Bagaimana Tidak Membuat Film Pendek”, saya merasa semakin tertipu, bukan oleh bukunya tetapi oleh sekolah film saya. Mengapa instruktur saya tidak mengajari saya hal ini? Ini adalah buku yang harus dibaca setiap mahasiswa film, setiap pembuat film sebelum menulis, memproduksi, atau menyutradarai film pendek. Ini adalah sumber daya yang harus dimiliki yang memandu seseorang melalui keputusan genting pembuatan film dan menunjukkan cara menghindari banyak kesalahan dalam penilaian yang menandai film biasa-biasa saja. Ditulis oleh Roberta Marie Monroe, seorang pembuat film pemenang penghargaan, dan mantan programmer film pendek Festival Film Sundance, Roberta menyajikan banyak pengetahuan tentang setiap fase, mulai dari konsepsi hingga produksi hingga distribusi.

Bagi pembuat film, festival film adalah outlet utama dan mereka telah menjadi hakim, juri, dan kadang-kadang algojo dalam menilai nilai sebuah film pendek. Dengan mengetahui apa yang tidak boleh dilakukan, Anda dapat sangat meningkatkan peluang seseorang untuk melihat dan menghargai pekerjaan Anda. Dalam hal ini, buku ini memandu Anda melewati ladang ranjau kesalahan yang dibuat oleh calon pembuat film dan profesional berpengalaman, sehingga Anda tidak perlu membuatnya sendiri. Selain itu, buku ini menampilkan wawancara dengan banyak penulis, produser, dan sutradara paling berbakat saat ini, serta cerita provokatif dari pengalaman film pendek Roberta sendiri.

Buku ini ditata dengan cara yang paling pragmatis dan mengikuti langkah-langkah yang biasa diambil dalam memproduksi film pendek. Bab pertama dari cerita naskah berbicara tentang menjaganya tetap segar dan mencantumkan banyak alur cerita yang harus dihindari, alur cerita yang telah menjadi biasa karena terlalu sering digunakan. Saat pemrogram berkata, “Pernah ke sana, lihat,” Anda kehilangan mereka dan juga audiens Anda. Bab ini menurut saya paling menarik karena memungkinkan kita masuk ke dalam pikiran programmer dan kriteria pemilihan utama, yaitu apa ceritanya dan mengapa saya harus menontonnya? Bab ini juga mencakup evaluasi skrip seperti menyewa konsultan dan pro dan kontra mendapatkan umpan balik dari teman.

Bab lain membahas panjang film dan bagaimana itu harus sesuai dengan cerita. DP Geary McLeod berkomentar, “Setiap bingkai harus berfungsi, ia harus memajukan cerita. ‘Ekonomis’ adalah hal yang perlu diingatkan oleh para pembuat film pendek.” Buku selanjutnya menunjukkan bahwa juga lebih mudah menemukan slot untuk film berdurasi 8-12 menit dibandingkan karya berdurasi 28 menit. Meredith Kadlec menambahkan, “Jangan jatuh ke dalam perangkap untuk mencoba membuktikan seberapa BANYAK yang dapat Anda lakukan, alih-alih [show] seberapa BAIK Anda bisa melakukannya.”

“How Not to…” mencakup beragam pertimbangan pembuatan film, mulai dari memilih produser, mengetahui tugas mereka, hingga penganggaran, plus cara menghemat uang dan mengumpulkan dana. Bab tentang Crewing Up paling relevan bagi pembuat film pemula. Ini berbicara tentang sinergi kru film dan bagaimana memandu upaya mereka dan menghadapi dinamika yang selalu berubah. Bab ini menjelaskan posisi kunci, orang yang perlu Anda konsultasikan sebelum Anda mengambil gambar beserta topik yang perlu ditangani. Bab ini menegaskan kembali perlunya kolaborasi yang harmonis dan fakta bahwa Anda tidak dapat melakukan semuanya sendiri.

Semua pertimbangan ini mungkin tampak menakutkan pada awalnya, tetapi jika tidak ditangani, akibatnya film Anda akan menderita. Setelah membaca buku ini, saya kewalahan dengan banyaknya tanggung jawab. Namun kemudian saya teringat mantra Roberta bahwa Anda perlu memiliki orang-orang baik di sekitar Anda dan buku ini memberikan arahan tentang cara memilih tim pendukung Anda.

Casting adalah area lain di mana penulis menyarankan untuk mencari bantuan. Dia menjalani proses menemukan dan mempekerjakan direktur casting bersama dengan alasan melakukannya. Orang akan berasumsi bahwa sutradara casting akan menghindari film pendek tetapi banyak yang melihatnya sebagai cara untuk menyediakan pekerjaan dan eksposur untuk klien mereka, terutama yang memiliki potensi pelarian. Nasihat tentang audisi, latihan, dan menciptakan ruang aman untuk aktor Anda juga ditawarkan di bab ini. Aktor Chase Gilbertson berbicara tentang bagaimana sutradara pemula terkadang menyimpang dari jalur. “Jelas jika saya membuat film Anda, ceritanya pada awalnya cukup bagus tetapi sekarang alih-alih hanya menceritakan kisah yang bagus, Anda mencoba membuat blockbuster Hollywood. Ya, Anda punya banyak mainan keren. tapi akhirnya apa hasil akhirnya? Apa yang terjadi dengan ceritanya?”

Bab tentang produksi membahas banyak tindakan pencegahan yang berkaitan dengan pengalaman di set bersama dengan solusi kreatif untuk beberapa masalah ini. Salah satu yang terbaik adalah menggunakan Panggilan New York untuk mengakali pemilik bisnis yang tidak berbahaya. Area masalah lain yang dicakup termasuk etiket dan sikap yang ditetapkan, asuransi dan izin bersama dengan layanan makanan dan kerajinan. Yang paling penting adalah nasihat Roberta untuk bersenang-senang, bersiap, dan menikmati momen magis menjadi pembuat film.

Pasca produksi adalah hubungan cinta/benci dalam pembuatan film. Semua digabungkan menjadi rekaman yang Anda sukai diikuti oleh bidikan, pencahayaan, kinerja, dan pemblokiran terburuk dalam hidup Anda. Roberta mengulangi beberapa kali, “Ini normal.” Dia juga menyarankan untuk membaca buku Walter Murch “In the Blink of an Eye” untuk mendapatkan wawasan luar biasa tentang proses penyuntingan. Pengetahuan tentang cara kerja pengeditan sangat penting untuk kesuksesan Anda di set, katanya, karena dengan begitu Anda akan tahu bidikan mana yang paling penting untuk menceritakan kisah Anda. Bab ini juga membahas bagaimana teknologi telah membuat pembuatan film menjadi kurang disiplin, misalnya merekam lebih banyak rekaman, memotong lebih cepat, dan menghasilkan lebih banyak versi sambil membuang-buang tenaga.

Roberta melihat laporan MPAA yang mengatakan bahwa hanya 2% dari semua film berdurasi panjang yang benar-benar mendapatkan rilis teater atau DVD. Dari situ bisa diduga bahwa di dunia film pendek distribusi bisa jadi lebih sulit lagi. Orly Ravid dari New American Vision menunjukkan bahwa proses distribusi dimulai sebelum Anda membuat film. Anda perlu mengetahui siapa penontonnya, memahami daya tarik film terlebih dahulu, dan memiliki ilustrasi pemasaran yang menarik atau fotografi yang menjual film tersebut. Orly juga menyarankan penganggaran dana untuk pemasaran dan penjangkauan. Bab ini membahas berbagai saluran untuk distribusi, tetapi menyatakan bahwa video pendek Anda mungkin juga memiliki nilai sebagai pilot TV atau jika diperluas menjadi sebuah fitur. Kuesioner tak ternilai dari Orly, “Apakah Distribusi Film Anda Siap?” mencakup area yang paling bermasalah dan diabaikan. Informasi kualifikasi akademi juga tercakup dalam bab ini. Roberta memudahkan pencarian distributor pendek dengan memposting daftar terkini perusahaan AS dan internasional di situs webnya.

Bab tentang Festival Film Sundance memberikan latar belakang yang mencerahkan serta strategi pengiriman yang efektif. Daftar pengajuan yang harus dan tidak boleh dilakukan oleh manajer pemrograman Sundance Adam Montgomery akan membantu Anda membuat film lebih jauh ke tangga seleksi. Bagian tentang publisitas dan pemasaran memberi tahu apa yang Anda butuhkan, pada dasarnya situs web yang kuat, koleksi foto diam yang luar biasa, dan kartu nama sederhana yang mengarahkan orang ke situs Anda. Selain itu, memposting cuplikan akan sangat meningkatkan peringkat Anda di Google dan memberikan gambaran sekilas tentang karya Anda kepada pemirsa.

Sisa buku ini diberikan untuk contoh anggaran, klise pembuat film pendek teratas, dan panduan sumber daya yang ekstensif. Panduan ini mencakup daftar festival film ramah pendek, distributor film pendek, blog, organisasi penjangkauan masyarakat, basis data, ditambah perusahaan penyiaran dan televisi online.

“Bagaimana Tidak Membuat Film Pendek-Rahasia dari Seorang Programmer Sundance” dengan gamblang menggambarkan tugas besar yang diperlukan dalam pembuatan film. Namun itu menunjukkan bagaimana dengan menghindari banyak jebakan seseorang dapat menghemat waktu dan uang dan membuat film pendek yang tetap diingat oleh programmer dan penonton. Ditulis dengan baik dan tepat waktu, saya sangat merekomendasikan buku ini sebagai tambahan untuk perpustakaan sumber daya setiap pembuat film.

Cara Menggunakan Google Trends Sebagai Sumber Referensi Membuat Postingan Blog

Google Trends adalah indikator berapa banyak orang yang mencari istilah tertentu selama periode waktu tertentu. Ini memberi Anda ikhtisar tentang topik yang dicari dunia. Tren dapat disortir lebih lanjut tergantung pada lokasi geografis, kategori, rentang waktu, dll. Dan ini juga memungkinkan Anda untuk membandingkan antara pencarian Anda. Platform Google Trends cukup mudah dan ramah pengguna. Mereka juga memiliki grafik kecil selain judul yang menunjukkan kepada Anda seberapa panas atau dingin topik tersebut dalam rentang waktu tertentu. Jadi bagaimana tren Google dapat membantu SEO Anda dan dalam membuat posting blog? Di bawah ini adalah beberapa ide yang dapat Anda terapkan untuk blog Anda, tetapi sebelum itu mari kita lihat fitur-fitur utama Google Trend.

  1. Menampilkan popularitas kata kunci dari waktu ke waktu

  2. Perbandingan antara penelusuran Anda

  3. Tetap perbarui dengan tren terbaru yang sedang berlangsung.

  4. Pisahkan hasil Anda sehubungan dengan gambar, berita, atau penelusuran YouTube.

Ide untuk blog:

Kesadaran pesaing: Anda dapat mengetikkan nama merek pesaing Anda dan melihat bagaimana tren mereka dalam jangka pendek atau jangka panjang. Jika mereka sedang naik daun, Anda dapat melakukan studi lebih dalam untuk mencari tahu mengapa dan bagaimana Anda dapat memanfaatkan strategi mereka untuk merek Anda sendiri.

Data historis: Alih-alih membandingkan tren dari minggu lalu, rentangkan garis waktunya menjadi satu tahun penuh atau lebih. Google memiliki banyak informasi yang dapat Anda gunakan untuk merek Anda di masa mendatang. Dengan bantuan data historis, Anda akan melihat untuk sebagian besar kata kunci umum, perubahan tren yang relatif tetap dari bulan ke bulan sebagian besar merupakan pola yang ditentukan. Anda kemudian dapat menggunakan kata kunci tersebut saat sedang dalam perjalanan ke atas untuk menulis dan menerbitkan konten Anda.

Brainstorm Kata Kunci: Lakukan pemeriksaan berkala untuk kata kunci yang terkait dengan topik Anda dan lihat apakah ada frasa kata kunci yang sedang naik atau turun. Tren Google juga membantu Anda menyempurnakan pencarian kata kunci yang ditargetkan ke lokasi / negara tertentu yang akan membantu Anda memutuskan apakah bermanfaat menggunakan kata kunci tersebut di blog Anda sambil menargetkan lokasi tersebut. Jika kata kunci yang Anda pilih tidak berkinerja baik di area yang Anda targetkan, maka Anda dapat membandingkan atau melihat ke strategi lain.

Brainstorming topik dan ide untuk posting blog: Gunakan kueri terkait Google Trends untuk membantu Anda mengidentifikasi kata kunci terkait yang dicari orang dan menyelidiki lebih lanjut tren masing-masing dan menghasilkan beberapa informasi yang akan membantu Anda mempublikasikan konten blog Anda. Selanjutnya Anda dapat memilih kategori dalam tren, lalu sub kategori dan juga menjelajahi kategori tersebut untuk ide konten.

Menggunakan Google Trends itu mudah tetapi mencari tahu cara memanfaatkan sebagian besar informasi yang diberikan membutuhkan waktu untuk dikuasai. Ini adalah praktik terbaik untuk menggunakan Google Trends sebagai sumber referensi untuk pemasaran digital Anda dan strategi terkait konten serta mengikuti tren.

5 Tren Teratas yang Membuat Pemasaran Video Meroket

Pemasaran Digital, turunan dari revolusi digital besar-besaran yang telah terjadi. Aspek Pemasaran Digital yang secara khusus menjadi terkenal adalah Pemasaran Video. Pernah membayangkan video menjadi berguna? Nah, dengarkan tren berbicara.

Tren ini membuktikan inovasi konsisten yang terjadi dalam struktur pemasaran. Dari video penjelasan hingga film iklan animasi, dari infografis hingga video berbasis hiburan, bidang pemasaran video adalah sudut paling penting dari dunia web yang sudah penuh aksi.

Apakah Pemasaran Video benar-benar penting? Ya itu! Menjadi media visual, ia terikat pada inovasi dan tren yang konstan. Ini adalah platform yang terus berubah yang terus menghadirkan dirinya kepada kami dalam bentuk baru setiap saat.

Berikut adalah daftar tren pemasaran video terbaru yang jelas-jelas mengambil alih lapangan.

Videografi Langsung: Videografi Langsung adalah salah satu tren videografi paling tren akhir-akhir ini. Sangat berguna untuk acara, peluncuran produk, dan banyak cara lainnya, Video langsung adalah alat yang hebat untuk pemasaran video. Keuntungan terbesar dari video Langsung terletak pada bagaimana mereka meningkatkan keterlibatan pengguna secara drastis. Video langsung juga sangat realistis karena dirasakan bahwa siaran langsung tidak dapat dan tidak dimodifikasi dengan cara yang diinginkan untuk citra diri merek. Contoh bagus pemasaran video langsung adalah Buzzfeed.

Video 360 derajat: Video 360 derajat adalah sentuhan realistis terbesar pada konsep pemasaran video. Mereka tidak hanya menawarkan visual yang lebih baik tetapi juga membuat konten lebih mudah dipahami orang. Mereka seringkali sangat menarik dan menarik tingkat lalu lintas yang tinggi. Thomson Holidays menggunakan video 360 derajat untuk menampilkan lokasi perjalanan.

Video dan E-Learning: Video Explainer berkembang pesat dengan kecepatan tertinggi. Platform e-learning beralih ke video dan meninggalkan presentasi ppt jauh di belakang. Video penjelasan menjelaskan tujuan bisnis Anda dengan cara yang mudah dipahami. Ini membantu Anda menjangkau banyak klien dan konsumen. Hubspot, Moz adalah merek terkenal yang menggunakan Video untuk e-learning.

Kreasi Bersama dengan Konsumen: Orang-orang saat ini menikmati dan merasa lebih mudah (berkat smartphone) membuat video sebanyak yang mereka sukai. Merek hari ini datang dengan tantangan di media sosial yang mengharuskan orang untuk memposting video diri mereka mengikuti tema tantangan. Strategi seperti ini adalah cara yang sangat menarik untuk mempromosikan merek Anda. Kitkat dikenal dengan tantangan inovatif yang baru saja mereka buat.

VR: Realitas Virtual adalah tren yang menular. Tidak sepopuler di kalangan merek (seperti di kalangan gamer), VR adalah alat yang belum dimanfaatkan dalam pemasaran Video yang memiliki potensi besar. VR meningkatkan pengalaman konsumsi video di antara penonton menjadikannya interaktif, menarik, dan sangat efektif. McDonald’s dan Uber memperkenalkan set VR Gratis untuk pelanggan mereka.

Seperti yang kita lihat, Video marketing mengambil alih Digital Marketing. Ini memiliki pengaruh luas yang akan menghasilkan serangkaian hasil yang bermanfaat bagi merek ambisius Anda.

Membuat Ketukan Drum Dari Awal – Dasar-Dasar

Pernah ingin membuat ketukan drum asli mulai dari awal? Ada gaya? Rock, rap, country, atau yang lainnya? Jika Anda dapat menguasai konsep bagaimana ketukan drum dibuat, Anda dapat menggunakan perangkat lunak apa pun untuk membuat ketukan apa pun yang Anda inginkan, dari awal. Anda dapat mendengarkan ketukan apa pun dan memisahkannya dan menumbuknya, mencampurnya kembali, atau membuatnya kembali. Itu bahkan dapat membantu Anda pada set drum sungguhan. Tidak masalah alat apa yang Anda miliki, konsepnya adalah yang penting.

  • Ini untuk gitaris yang membutuhkan backing track untuk berlatih.
  • Ini untuk orang yang baru mengenal drum.
  • Ini untuk orang yang memiliki beberapa perangkat lunak tetapi tidak tahu harus mulai dari mana.
  • Ini untuk orang yang ingin membedah ketukan agar bisa membuatnya sendiri.

Mari kita mulai dengan drum inti dan fungsinya.

  1. Bass drum, juga dikenal sebagai kick drum
  2. Drum snare
  3. Hi hat, secara teknis bukan drum tapi simbal

Bass drum menghasilkan dentuman low end, dimainkan dengan ketukan yang kuat, itulah yang mendorong ketukan ke depan. Snare drum memainkan ketukan yang lebih lemah atau “backbeat”. Ini membantu memberikan alur irama. Topi hi akan memainkan satu atau lebih kali pada setiap ketukan. Ini memberikan denyut nadi yang stabil.

Sekarang Mari Temukan Tempat Menempatkan Setiap Drum

Musik dibagi menjadi unit-unit kecil yang dapat digunakan yang disebut ukuran. Mayoritas musik ramah radio menggunakan ukuran 4 ketukan. Dengarkan lagu yang Anda suka dan Anda bisa merasakan denyut nadi 4 ketukan. Setiap ketukan dalam satu birama dapat memiliki 1 not atau lebih yang ditempatkan di dalamnya. Jadi, jika Anda menempatkan 2 not pada satu ketukan, Anda akan memiliki 8 not dalam 4 ketukan satu birama. Jadi begini cara kerja masing-masing drum. Bass drum melanjutkan ketukan 1 dan 3, seperti ini – 1 2 3 4. Snare drum berbunyi ketukan 2 dan 4, seperti ini 1 2 3 4. Kumpulkan mereka seperti ini. 1 2 3 4. Sekarang pasang topi hi di setiap ketukan. 1 2 3 4. Itu adalah ketukan dasar yang paling sederhana.

Ada hal-hal yang dapat Anda lakukan untuk membumbuinya seperti memasang topi hi dua kali pada setiap ketukan. Anda dapat menempatkan bass drum di antara ketukan untuk memberikan lebih banyak dorongan dan momentum. Anda dapat menggerakkan snare untuk membuatnya lebih beralur, tetapi teknik di sini, adalah dasar untuk membuat ketukan drum dari awal.